mjuka, ljusa toner!

1. Öppna bilden du vill jobba med.
Duplicera bakgrundslagret.

2. Applicera filter>sharpen>sharpen på lagerkopian.
Sänk opaciteten till 40%.
Slå samman lagren (ctrl+E)


3. Kopiera bakgrundslagret ytterliggare en gång. Ändra mode till screen och opacitet 50%


4. Lägg på en lagermask på det nya lagret. Se till att den är markerad och välj sedan image>apply image, blending ska vara på multiply och 100% opacitet


5. Se att lagermasken fortfarande är markerad.
Välj filter>other>high pass och sätt radien på 10px


6. Skapa ett fyllningslager med vit färg.
Ställ in blending på soft light.


7. Skapa en lagermask. Se till att den är markerad och välj image>apply image
Välj att hämta den från ditt bakgrundslager. Ställ blending på multiply, 100%


8. Klart!

Svartvita lektioner intro

Det finns hur många sätt som helst att göra en bild svartvit i PS; och få olika utseende på bilderna. Jag kommer att presentera några av mina favoriter.

För att riktigt se skillnad på alla tekniker använder jag mig av en och samma bild (kanske med ngt undantag, alla tekniker passar inte på portträtt). Porträttet föreställer Helena.

Alla tekniker gör inte bilderna helt svartvita, ibland förekommer färger och toner också ^_^

Splittoning

Skapa lite extra effekt på dina svartvita bilder! Eller på vilka bilder som helst, det är ju bara att göra de svartvita i PS. Se till att bilden är i RGB-läge. är du osäker om din bild är det, kan du lätt kolla/ändra det genom Image>mode>RGB

Jag använder mig av ett porträtt jag tog på min underbara vän Helena (den jag känt längst som jag fortfarande umgås med!!!) i april i år.

1. Se till att bilden är i RGB-läge. är du osäker om din bild är det, kan du lätt kolla/ändra det genom Image>mode>RGB






2. Skapa ett nytt justeringslager för Hue/Saturation.
Kryssa för Colorize och välj dessa värden:

Hue: 20

Saturation: 100

Lightness: 0

3. Se till att lagermasken för justerinslagret är ifylt och gå Image>apply image

Se till att blending är på normal och tryck ok.

4. Duplicera justeringslagret med lager mask. Öppna det översta lagret och ändra hue till 195

5. Skapa ytterliggare ett nytt justeringslager för hue/saturation. Se till att det ligger överst. Ställ in dessa värden:

Hue: 0

Saturation: -75

Lightness: 0

6. Skapa ett justeringslager för color balance, mode: lighten och ställ in:

Shadows: +13, 0, -14

Midtones: +31, +4, -18

Highlights: +17, +13, 0

7. Kopiera det sista lagret, sänk opaciteten till 40% så är du klar!

Down by the water (tutorial)

Ok, den här tutorialen är i längsta laget. Men jag har försökt att göra det så simplet som möjligt. jaja here we go!

1. Öppna filen.
Välj filter>sharpen>sharpen


2. Ladda ner moln-formade penslar på http://www.brushes.obsidiandawn.com/sets/clouds.htm
Skapa en ny lagermapp, döp den till moln. Vi ska måla på moln på himlen, och för varje moln skapa ett nytt lager. Låt gärna molnen överlappa varandra.


3. Skapa ytterliggare en ny mapp, döp den till dimma.
Gör ett nytt heltäckande vitt lager med en opacitet på 50%. Använd ett sudd i form av ett stort moln och sudda ut det du inte vill ha "dimm-täckt". Ändra gärna opaciteten på ditt sudd då och då.
Gör tre till sånna här lager.


4. jag vill ha håret mer rött, så jag maskar håret och ökar det röda med hjälp av color balance.


5. Med hjälp av curves så drar jag upp kontrasten
Slå samman lagren.


6. Välj image>auto levels och image>auto color


7. image>curves och dra upp kontrasten


8. image>hue/saturation och ställ in: 0, -26, 0


9. image>color balance: midtones -48, 0, -46


10. Duplicera lagret

11. Skapa ett fill-layer.
färg: #B8672C
mode: color dodge
opacity: 65%
fill: 40%


12. slå samman lagren.

13. Skapa ett lager med heltäckande färg; #F7F417. Ändra läget till multiply och opaciteten till 58%


14. Skapa ett justeringslager för color balance, ställ in midtones på -7, -43, +89


15. Gör ett nytt lager med heltäckande vit färg. Ställ in blending mode på softlight.


16. Skapa ett justeringslager för hue/saturation. Gör bilden svart/vit, ställ sedan in mode på lighten.


17. Gör till ett lager.

18. Gör en oval markering, omvänd den, ställ in ludd på 95px.
Gör ett nytt justeringslager för levels och gör färgerna mörkare i markeringen.


klart!

Sepiatoning

Det finns hur många olika tekniker att få fram en fin sepiaton på dina bilder. Här är ett sätt, en snabbt sätt.
Bilden som jag ska jobba med är ett porträtt på Stephanie, tagen i April tidigare i år.


1. Öppna ett nytt justeringslager för channel mixer, kryssa för rutan monochrome.
Låt den röda ligga på 100%, och dra ner constant en aning (varierar från bild till bild)


2. Öppna ett justeringslager för color balance.
Ställ in värderna:
Shadows: 37, -10, -48
Midtones: 27, -14, -61
Highlights: -25, 5, 21

3. Ändra kontrasten efter behov.
klart!

Sjöstjärnan (tutorial)

Jag tänkte gå igenom hur jag grejade ljuset i min senaste fotoserie "Sjöstjärnan".
Serien fick sitt namn efter den vackra brytningen som jag grejade med mitt älskade stjärnfilter.
Det är jag själv som är modell, plasten är Gömmaren i Huddinge och bilderna togs en söndagsmorgon vid 7-tiden i Juli.


1. Kolla efter ojämnheter, såsom finnar, smuts på linsen ^^ och ta bort d med healingbrush.


2. Kopiera bilden i ett nytt lager, välj sedan filter>other>high pass


3. Ändra blending mode till hard light och opacitet på 50%
Slå samman lagren (Ctrl+E)


4. Kopiera bakgrundslagret. Öppna fönstret för lagerstil, med dessa inställningar:
Blending options: multiply, 100% opacity
Color Overlay: multiply, 100%, #FFF5BB


5. Kopiera bakgrundslagret ytterliggare än gång och placera det överst. Ändra blendingmode till screen och opaciteten till 58%.
Ställ in colorbalance på: midtones -52, 0, +71


6. Skapa ett nytt justeringslager för levels. Mina värden är:
Input 33, 1.00, 237
Ändra blending till saturation.


7. Skapa ett nytt justeringslager för colorbalance, ställ in värderna
Shadows -23, 0, -19
Highlights -22, -9, -14


Flatten&done!

Förbättra ett porträtt

idag ska jag förbättra ett porträtt av Eva den fina. Jag ska göra den ljusare, skapa ett lyster och skärpa kontrasten.

0. Öppnad en bild du vill jobba med.


1. Välj filter>sharpen>sharpen


2. Duplicera bakgrundslagret och välj filter>blur>gaussian blur


3. Ändra belndingmode till overlay och opaciteten till 30%


4. Skapa ett nytt justeringslager fär colorbalance och ställ in midtones-värderna på: -46, +2, +4
Ändra blendingmode till lighten.


5. Skapa ett nytt lager med en heltäckande, ljusblå färg (jag använde mig av #74C0F5) ändra softlight och 20% opacitet


6. Skapa ett nytt justeringslager för brightness/contrast. Mina värden blev +17, +11


7. Skapa ett nytt lager, blending softlight och opacitet 50%
Välj gradient tool, den som går från vit färg till transperent.
Med detta verktyg ljusar jag upp bakgrunden något.


Flatten&done!

Hej mitt Flemingsberg!

Idag ska ni få följa med på en tur hur jag skapar mitt Flemingsbergvykort. Bilden tog för en vinterkväll något år sedan, hittade den här hos mor där jag befinner mig nu.


1. Kopiera bakgrundsbilden. Ställ in det nya lagret på overlay.


2. Skapa ett nytt justeringslager>colorbalance. Välj dessa värden:
shadows: +24, +16, -47
midtonds: 0, +40, 0
highlight: -12, +10, +63
Ändra lagrets blendningmode till screen


3. Skapa ett nytt lager. Återställ dina färger till svart och vit (klicka bara D). Välj sedan render>clouds
Upprepa ditt val (ctrl+F) några gånger tills du fått ett ganska vitt resultat.


4. Ändra blandningsläget till overlay.


5. Klistra in en texture, vit och med mycket repor


6. Ändra blendingmode till soft light och opaciteten till ca 33%


7. Skapa ett nytt lager. Gör en oval markering med feather på 74px. Omvänd den. Fyll markerigen med vit färg.


8. Ändra lagrets blendingmode till overlay


9. Skapa ytterliggare ett nytt lager. Ställ in blendingmode på screen.
Välj det runda markerings verktyget, feather 40px.
Skapa en cirkel.


10. Välj eyedropper (I) och hitta en klargrön ton från din bild. Min blev #42A524. Välj gradient-tool, ta den som går från hel till genomskinlig färg.
Dra den i din markering, hur många gånger och ändra opaciteten till önskad effekt.
(gör inte detta i kanten, då får man en ful, rak linje om du skulle vilja fytta den här fläcken. Det är bättre att göra den mitt i och flytta sen).


11. Upprepa steg 10, fast den här gången med röd/orange färg. Min blev #F78D10

FLATTEN & DONE!